Plakat graficzny ze słowem WARSZTATY wypisanym dużymi, gradientowymi literami. Logotypy i polskie teksty organizacji kulturalnych, takich jak Przestrzenie Sztuki i sponsorów, pojawiają się na górze i na dole, podkreślając najnowsze aktualności w sztuce.

Warsztaty: Zrównoważona produkcja spektaklu tanecznego

Warsztaty poświęcone zrównoważonym praktykom w sztukach performatywnych to propozycja dla osób tworzących i współtworzących spektakle taneczne oraz wydarzenia performatywne: producentek i producentów, choreografek i choreografów, osób studiujących na kierunkach artystycznych, scenograficznych i projektowych, a także wszystkich zainteresowanych wdrażaniem zasad zrównoważonego rozwoju w praktyce twórczej.

Program został podzielony na dwa uzupełniające się bloki, które razem tworzą szerokie spojrzenie na zrównoważenie w pracy nad spektaklem tanecznym. Aktualnie zapraszamy na pierwszy blok. Już wkrótce więcej informacji o kolejnych warsztatach! 

Blok I: Zrównoważona produkcja i organizacja procesu

Pierwsza część skupi się na procesie powstawania spektaklu — od koncepcji i researchu, przez planowanie, komunikację i logistykę, aż po eksploatację oraz ewaluację projektu. Uczestnicy poznają narzędzia wspierające zrównoważone myślenie o produkcji w sztukach performatywnych, uwzględniające nie tylko aspekt ekologiczny, ale również wymiar ekonomiczny, społeczny, etyczny i artystyczny. Warsztat będzie miał charakter praktyczny i partycypacyjny — oparty na pracy z przykładami, wspólnym namyśle oraz analizie konkretnych case studies. To propozycja dla osób, które chcą nie tylko tworzyć ciekawe wydarzenia, ale także robić to mądrzej, bardziej odpowiedzialnie i długofalowo.

Blok II: Kostium, scenografia i materiały 

Druga część warsztatów poświęcona będzie materialnemu wymiarowi spektaklu — kostiumom, scenografii, obiegowi materiałów oraz decyzjom estetycznym podejmowanym na etapie projektowania. Uczestniczki i uczestnicy przyjrzą się współczesnym wyzwaniom związanym z produkcją w obszarze mody i sztuk wizualnych, a także praktykom, które wspierają bardziej odpowiedzialne podejście do tworzenia: pracy z materiałami z odzysku, świadomemu doborowi surowców i ograniczaniu nadprodukcji. 

Warsztaty łączą perspektywę organizacyjną i twórczą, pokazując, że zrównoważenie może być nie tylko odpowiedzią na współczesne wyzwania, ale również impulsem do bardziej świadomej i spójnej pracy artystycznej. Już teraz zapraszamy na pierwsza cześć warsztatów pt. 5 wymiarów zrównoważenia w 3 stopniach zaangażowania. Praktyczne warsztaty wykorzystujące strategie zrównoważonego podejścia w produkcji spektakli tanecznych. 

5 wymiarów zrównoważenia w 3 stopniach zaangażowania. Praktyczne warsztaty wykorzystujące strategie zrównoważonego podejścia w produkcji spektakli tanecznych

Data:
13 czerwca 2026

Miejsce:
Centrum Wielokulturowe (ul. Zabłocie 20)

Harmonogram:
12:00-13:45: praktyka (case studies)
13:45-14:30: przerwa na lunch
14:30-16:00: praktyka (case studies)
16:00-16:30: Q&A

Warsztaty są bezpłatne. 

Prowadząca: 
Alicja Berejowska

Warsztaty realizowane są według przyjętego klucza Fundacji Crush On Trash, w ramach Programu Przestarzenie Sztuki – Taniec, którego operatorem jest Teatr KTO w Krakowie.

ZAREZERWUJ MIEJSCE NA WARSZTATACH

Liczba miejsc jest ograniczona!

PROWADZĄCA

Osoba o jasnej cerze i prostych brązowych włosach zaczesanych do tyłu, ubrana w ciemną marynarkę i czarną koszulę, patrzy lekko w górę z neutralnym wyrazem twarzy na ciemnym, rozmytym tle - doskonale oddając skupiony nastrój przed warsztatami.

Alicja Berejowska

 

Menedżerka kultury i producentka kreatywna związana z nowym tańcem, choreografią i performansem. Kuratorka roku pilotażowego Pawilonu Tańca – oddziału Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie.

Inicjatorka Perform for Change, skupiająca się na zrównoważonym rozwoju i ekologii, włączająca strategie DEI i EGS do sztuk performatywnych.

Współpracowała z takimi artystami i artystkami jak: Magda Jędra, Wojciech Grudziński, Marta Ziółek, branżą game-dev i nowych technologii.

Koordynowała projekty sieciujące i festiwale tańca takie jak Polska Sieć Tańca (2018-2022), Warsaw Dance Days (2015-2019).

Jako PR-owiec realizowała kampanie PR, CSR i media relations dla marek i organizacji jak: Sony Pictures Television, Ubisoft, Fundacja Agora, PWN, Akson Studio, Beztrosko.

Absolwentka kulturoznawstwa ze specjalnością teatr i performans, dziennikarstwa i komunikacji społecznej (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) oraz kursu kuratorskiego i komunikacji w tańcu i sztukach performatywnych (Uniwersytet Sztuki w Berlinie).

Od 2021 roku współtworzy Sieć Producencką.

REGULAMIN WARSZTATÓW

Przeczytaj, zanim się zgłosisz!
[FM_form id="1"]