Warsztaty "Akademia Krytyxx"
Jeśli kiedykolwiek zabrakło Wam słów, żeby opowiedzieć o spektaklu ruchowym, te warsztaty są dla Was!
Akademia Krytyxx to warsztaty poświęcone pisaniu o tańcu. To poszukiwanie języka do opisu ruchu i choreografii. Podczas dziesięciu spotkań grupa osób uczestniczących przetestuje wspólnie z prowadzącymi różne narzędzia do analizy spektakli ruchowych, poszukując słów, które oddadzą charakter praktyki artystycznej opartej na niewypowiedzianym. Celem zajęć jest wspólne budowanie języka do pisania i mówienia o tańcu.
Kto może wziąć udział w warsztatach?
- Osoby tańczące oraz zajmujące się choreografią: zajęcia pozwolą Wam sprawdzić różne sposoby komunikowania się z publicznością i pisania o swoich pracach w sposób zrozumiały i czytelny.
- Osoby piszące o teatrze i tańcu: zajęcia poszerzą Wasz warsztat krytyczny.
- Osoby oglądające wydarzenia taneczne: zajęcia uzupełnią Wasz taneczny słownik i pomogą dobrać słowa do opisu emocji, które towarzyszą oglądanym spektaklom.
Grupa będzie uczestniczyć w spektaklach tanecznych prezentowanych w ramach projektu Przestrzenie Sztuki – Taniec Akademia m.in.:
- „Your Majesty” / Marcin Miętus, Katarzyna Sikora (Komuna Warszawa)
- „Bezdroża” / Marta Wołowiec (Teatr KTO)
- „Widzę tutaj coś innego” / Sticky Fingers Club
Warsztaty „Akademia Krytyxx”
Terminarz:
Zajęcia obejmują 10 spotkań i 9 pokazów spektakli. Po zakończonym cyklu osoby uczestniczące będą pracować nad autorskimi tekstami, które opublikujemy na stronie projektu. Przy pracy nad publikacją będzie można skorzystać z dodatkowych godzin mentoringowych.
3 lipca, 17:00: spotkanie inaugurujące projekt
4 lipca, 18.00: spektakl w ramach festiwalu ULICA (1)
4 lipca, 19.30: spektakl w ramach festiwalu ULICA (2)
4 lipca, 20.30: spotkanie towarzyszące spektaklowi w ramach festiwalu ULICA (1)
5 lipca, 14.30: spotkanie towarzyszące spektaklowi w ramach festiwalu ULICA (2)
sierpień: spotkanie towarzyszące rezydencji artystycznej
29 sierpnia: spektakl w ramach projektu
5 października: spektakl w ramach projektu / “Your Majesty”
6 października: spektakl w ramach projektu / “Bezdroża. Wilderness”
10 października: spotkanie towarzyszące spektaklowi “Bezdroża. Wilderness”
14 października: spektakl w ramach projektu
4 listopada: spotkanie towarzyszące spektaklowi (on-line)
25 listopada: spektakl w ramach projektu / “Widzę tutaj coś innego”
*Szczegółowe godziny spektakli w kolejnym sezonie teatralnym podamy już wkrótce. Daty i godziny spotkań towarzyszących spektaklom mogą być inne od dat samych pokazów i będą ustalane na bieżąco z grupą.
Warunkiem udziału w projekcie jest deklaracja min. 80% obecności na zajęciach w cyklu.
Udział w zajęciach i spektaklach jest bezpłatny.
Prowadzący:
Maciej Guzy, Monika Kwaśniewska-Mikuła, Alicja Muller
PROWADZĄCY
Maciej Guzy
Absolwent prawa i teatrologii na Uniwersytecie Jagiellońskim.
Doktorant w Szkole Doktorskiej Nauk Humanistycznych UJ, gdzie przygotowuje rozprawę poświęconą dźwiękowym aspektom współczesnej scenografii teatralnej. Laureat nagrody specjalnej im. Sławomira Świontka dla najlepszej pracy z zakresu teorii teatru (2022).
Publikował między innymi w „Przeglądzie Kulturoznawczym”, „Pamiętniku Teatralnym”, „Didaskaliach”, a także „Dwutygodniku”, „Ruchu Muzycznym”, „Glissandzie”, „Culture.pl” i „Dialogu”.
Monika Kwaśniewska-Mikuła
Redaktorka „Didaskaliów. Gazety Teatralnej”, adiunkta w Katedrze Teatru i Dramatu Uniwersytetu Jagiellońskiego.
Autorka książek „Od wstrętu do sublimacji. Teatr Krzysztofa Warlikowskiego w świetle teorii Julii Kristevej” (2009), „Pytanie o wspólnotę. Jerzy Grzegorzewski i Jan Klata” (2016), „Między hierarchią a anarchią. Teatr – Instytucja – Krytyka” (2019) oraz „#MeToo na rzecz przyszłości. Projekty artystyczne o przemocy (seksualnej) w teatrze” (2025). Współredaktorka kilku książek, między innymi „Teatr brzydkich uczuć” (wraz z Katarzyną Waligórą, 2021).
Obecnie zajmuje się współczesnym aktorstwem performatywnym, niepełnosprawnością w teatrze i performansie (ze szczególnym uwzględnieniem zdrowia psychicznego i neuroróżnorodności).
Alicja Muller
Adiunkta w Katedrze Antropologii Literatury i Badań Kulturowych; prowadzi zajęcia na kierunkach: teksty kultury, polonistyka antropologiczno-kulturowa i teatrologia.
Jest członkinią kolektywu redagującego pismo naukowe „Didaskalia. Gazeta Teatralna” i krytyczką sztuk performatywnych; recenzje i teksty popularnonaukowe publikuje między innymi w miesięcznikach „Teatr” i „Dialog” oraz na portalach „taniecpolska.pl” i „teatralny.pl”. Projekty artystyczne i edukacyjne realizowała m.in. z Fundacją Burdąg, Fundacją Performat, Art Stations Foundation i Fundacją Teatr Nie-Taki; stale współpracuje z Krakowskim Teatrem Tańca i Ośrodkiem Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora „Cricoteka”.
W 2024 roku uczestniczyła (w roli edukatorki) w międzynarodowym projekcie „Beyond Front@: Bridging Periphery”. Jej zainteresowania naukowe dotyczą przede wszystkim nowej choreografii, związków tańca z dyskursami i praktykami emancypacyjnymi, artywizmu oraz nienormatywnej cielesności.
