Aktualności

Koncert z songami Bertolta Brechta na scenie Teatru KTO

Udostępnij:
Kolorowy, stylizowany portret osoby w garniturze i meloniku pojawia się na żółtym tle. Nuty i tekst: Majówkowy koncert songów Bertolta Brechta, Scena Teatru KTO.

1 maja zapraszamy na wyjątkowy koncert – wieczór z songami ze spektaklu, który nie boi się trudnych pytań – „Bertolt Brecht. Uczycie nas, jak suknie się podnosi”. Tego wieczoru to muzyka stanie się manifestem.

Kto stanie w świetle reflektorów i zmierzy się z legendą Brechta? Przedstawiamy obsadę, która sprawi, że ten wieczór zostanie z Wami na długo.

Więcej o Majówkowym koncercie songów Bertolta Brechta przeczytasz tutaj >>> KLIK.

 

Sylwia Chludzińska

Aktorka, wokalistka, nauczycielka śpiewu. Do 1997 związana z Teatrem STU („Pan Twardowski”, „Markietanki”, „Wariat i zakonnica”) potem przez kilka lat grała w Teatrze MIST („Gimpel głupek”, „Przygody dobrego wojaka Szwejka”) ponad 20 lat występowała w cotygodniowych programach muzycznych krakowskiego kabaretu Loch Camelot, potem Teatr Loch Camelot.

Swoje pasje muzyczne i zainteresowanie kulturą celtycką realizowała w zespole Forann i później w Camelot Folk Band, w którym prócz pieśni tradycyjnych wykonywała własne kompozycje.

Od dziesięciu lat związana jest z Teatrem Praska 52 („Biedermann i podpalacze”, „Napis”, „Łysa śpiewaczka” „Kosztowny romans” (reż. .Jan Korwin-Kochanowski), „Ławeczka”(reż. Marek Wolny), „Imię” (reż. Tadeusz Łomnicki).

Od trzech lat współpracuje z Teatrem KTO („Bertolt Brecht. Uczycie nas jak suknie się podnosi”, „Café Luna” – reż. Józef Opalski). W 2026 r. rozpoczęła współpracę z  Krakowskim Teatrem Variete – „Czarownice” (reż. J .Szydłowski). Uczy śpiewu w szkole Wokalno – Aktorskiej i w Waligórkach.

Kobieta z długimi blond włosami, ubrana w czarną bluzkę, stoi na jednolitym jasnym tle. Logo Teatru KTO pojawia się w prawym dolnym rogu, przywołując ducha wpływowego stylu teatralnego Bertolta Brechta.
fot. Jakub Reizer

Iwona Konieczkowska

Absolwentka PWST w Krakowie. Wyśpiewała nagrodę Grand Prix na Ogólnopolskim Konkursie Piosenki Francuskiej oraz nagrodę Dziennikarzy na Ogólnopolskim Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu.

Prezentowała recitale „Chwila ze mną” , ” Piosenki francuskie” oraz „Naprawdę wolicie blondynki?” na wielu scenach w Polsce. Występowała również z Wojciechem Młynarskim w jego autorskim programie „Dalej robię swoje”. Współpracowała z Teatrem Ludowym w Krakowie, Teatrem Muzycznym w Gdyni, Teatrem Współczesnym we Wrocławiu, Teatrem Komedia w Warszawie, Teatrem KTO w Krakowie. Zagrała w wielu spektaklach w Teatrze STU w reż. K. Jasińskiego m.in. „Markietanki”, „Wariat i Zakonnica”, „Rewizor”, „Wesele”. Obecnie można zobaczyć Iwonę Konieczkowską w Teatrze KTO w spektaklu muzycznym ” Bertolt Brecht. Uczycie nas jak suknie się podnosi ” w reż. J. Opalskiego oraz w Teatrze Stu. 

Czarno-biały portret kobiety w średnim wieku o ciemnych, krótkich włosach, ubranej w szalik i wzorzysty sweter, patrzącej wprost w obiektyw. W prawym dolnym rogu widnieje logo Teatru KTO, przywołujące ducha Bertolta Brechta.
fot. Agnieszka Klaczak

Aleksandra Konior – Gapys

Absolwentka Szkoły Muzycznej w Bielsku – Białej w specjalizacji gry na flecie poprzecznym, a także studium Wokalno-Aktorskiego im. Danuty Baduszkowej w Gdyni.

Współpracowała z Teatrem Variete, Teatrem Valdall, Teatrem Czwarte Miasto, Teatrem Barakah, Teatrem STU, Chorzowskim Centrum Kultury, a także prowadziła liczne warsztaty teatralno-muzyczne m.in w studium aktorskim Art-Play w Katowicach.

W Teatrze KTO gra w spektaklach „Bal”, „Sonety Szekspira”, „Uczycie nas jak suknie się podnosi” oraz „Café luna”.

Jej drugą pasją jest łączenie teatru z resocjalizacją. Współpracuje z Małopolskim Stowarzyszeniem Probacja. Jako absolwentka kierunku pedagogii i resocjalizacji prowadzi i tworzy teatr w niecodziennych i nieoczywistych warunkach. W więzieniu. Jak mówi „Tam dzieje się prawdziwy teatr i magia, bo próbujemy zaczarować albo i czasami odczarować więzienie w oczach dzieci”. Podczas specjalnych widzeń, realizujemy spektakle, w których osadzeni mają okazję wcielić się w bajkowe postaci – dla swoich dzieci.

W wolnym czasie spaceruje z Goldenem Cziką po krakowskich Błoniach albo podróżuje i zwiedza świat.

Kobieta w czerwonym kombinezonie bez rękawów pozuje boso z uniesioną ręką na białym tle. Logo Teatru KTO jest widoczne w prawym dolnym rogu, przywołując ekspresyjnego ducha spektaklu Bertolta Brechta.
fot. archiwum prywatne

Bożena Zawiślak – Dolny

Została powszechnie uznana za jedną z najlepszych polskich odtwórczyń partii tytułowej Carmen w operze Bizeta. Postać tę kreowała w teatrach operowych Krakowa, Warszawy, Gdańska, Bytomia, Łodzi, Szczecina, a jej rola w Operze Bałtyckiej (dyrygent Jerzy Maksymiuk) została uznana za najlepszą kreację roku.

Występowała na całym świecie, m.in. w operach Rossiniego („Kopciuszek”, „Cyrulik Sewilski”, „Semiramida”) i Verdiego („Bal maskowy”, „Trubadur”, „Nabucco”, „Rigoletto”, „Aida”), a także prezentując utwory oratoryjno-kantatowe („Stabat Mater” Pergolesiego i Szymanowskiego, „Requiem” Verdiego i Dworzaka, „VII Symfonia” Mahlera, „Czarodziejska miłość” De Falli).

Wielkim sukcesem były wykonania songów Kurta Weilla, najpierw w Teatrze STU – wspólnie z Janem Peszkiem, a potem w przygotowanym przez Operę Śląską spektaklu „Zagraj mi melodię z dawnych lat” (reż. Józef Opalski). Jej rola Aldonzy-Dulcynei w musicalu „Człowiek z La Manchy” M. Leigha, wystawionym w Łódzkim Teatrze Muzycznym i Operze Krakowskiej, została wspaniale przyjęta przez publiczność.

Oprócz tego głośnymi sukcesami Bożeny Zawiślak-Dolny w Operze Krakowskiej były kreacje: Romea w operze Belliniego „Capuletti i Montecchi”, (Richard Bonyng), Hrabiny w „Damie Pikowej” P. Czajkowskiego, Śmierci w „Pastorałce” L. Schillera, Evelin Huck w prapremierze operetki K. Szymanowskiego „Loteria na mężów”, Cześnikowej w „Strasznym Dworze” S. Moniuszki, Łariny w „Eugeniuszu Onieginie” P. Czajkowskiego.

Została uhonorowana Nagrodą Wojewody Małopolskiego za wybitne osiągnięcia w dziedzinie kultury i sztuki, statuetką Ariona przez ZASP oraz Złotym Krzyżem Zasługi i srebrnym medalem Gloria Artis.

Kobieta z blond włosami ułożonymi w luźne fale, nosząca wyraziste kolczyki i czarną marynarkę, pozuje pewnie na neutralnym tle. Logo Teatru KTO pojawia się w prawym dolnym rogu, przywołując ducha koncertu Bertolta Brechta.
fot. Jarosław Niemczak

Za reżyserię koncertu z songami ze spektaklu „Bertolt Brecht. Uczycie nas, jak suknie się podnosi” odpowiada Józef Opalski. Już teraz możemy zdradzić, że podczas majówkowego wieczoru usłyszycie jedną nową pieśń autorstwa Jacques’a Devala w przekładzie samego reżysera. Więcej o Józefie Opalskim przeczytacie poniżej.

Józef Opalski

Reżyser teatralny i operowy. Pracował w Katedrze Teatru na Wydziale Polonistyki Uniwersytetu Jagiellońskiego w Krakowie, był profesorem na Wydziale Reżyserii krakowskiej PWST. Były kierownik literacki Starego Teatru (1980-1990), Opery Krakowskiej (1975-1996) i Teatru Ewy Demarczyk (1986). Dyrektor Międzynarodowego Festiwalu Mrożka (1990), Europejskiego Miesiąca Kultury (1992), V Festiwalu Unii Teatrów Europy (1996), kolejnych edycji międzynarodowego Festiwalu „Dedykacje”.

Dyrektor artystyczny Klubu Aktora ZASP, współtwórca Krakowskiego Salonu Poezji Anny Dymnej. Wyreżyserował ponad 90 przedstawień w teatrach dramatycznych i muzycznych. Wykładał w Neapolu, Mediolanie, Los Angeles, Petersburgu.

Jest autorem antologii „Wiersze o Szymanowskim” oraz książek: „Chopin i Szymanowski w literaturze XX-lecia międzywojennego,Rozmowy o Konradzie Swinarskim i HamlecieWratislavia Cantans — dziennik festiwalowy, „Nieobecność trzeciej ręki, a także ponad 400 artykułów w prasie polskiej i zagranicznej.

Laureat wielu prestiżowych nagród, m.in. Złotego Krzyża Zasługi, srebrnej Glorii Artis (2005) Nagrody Fundacji im. Karola Szymanowskiego (2008), Złotego Lauru za Mistrzostwo w Sztuce (2009) i Nagrody Miasta Krakowa (2011), złotej Glorii Artis (2019).

fot. Andrzej Głuc

Majówka w Teatrze KTO
1 maja, godz. 20.00

Obsada:
Bożena Zawiślak-Dolny
Sylwia Chludzińska
Iwona Konieczkowska
Ola Konior-Gapys
Jacek Bylica
Grzegorz Frankowski
Oleg Dyyak
Agnieszka Bugla-Bylica

Bilety 

Bilety w cenie 120 zł można kupić online:

1 maja, godz. 20.00 >>> KLIK

Rezerwacje przyjmujemy na: kasa@teatrkto.pl i telefonicznie: +48 12 633 89 47.

 

[FM_form id="1"]